Міжнародний фестиваль українського театру «Схід-Захід» - це щорічний циклічний культурний захід Фундації Масових Видовищ, який проводиться з 2014 року.
Протягом дев’яти фестивалів в ньому взяли участь понад 120 професійних та аматорських театрів з України, Польщі, Німеччини, Австрії, Латвії, Грузії, Фінляндії, Угорщини та Вірменії.
Festiwal „Wschód-Zachód” jest obecnie jedynym w Europie festiwalem przedstawiającym sztukę ukraińskiego teatru.
Положення про 11-ий фестиваль доступне ТУТ.
Театр Гротеска
Fabuła spektaklu opiera się na 10 wierszach polskich i ukraińskich poetów, takich jak Julian Tuwim, Danuta Wawiłow, Grigorij Falkowicz, Oleksandr Parhomienko i Platon Woronko. Widzowie spotkają się z zapominalskim Panem Hilarym, śpiewającą rodziną Tralalińskich, kotem, który unika szkoły, myszką liczącą kocie ogony, niezwykle łakomym niedźwiadkiem i innymi postaciami. Kameralny spektakl, przypominający dziecięce teatrzyki, rozgrywa się w niewielkim oknie chatki, gdzie przy pomocy teatru cieni i lalek, aktorzy przedstawiają ciepłe, zabawne historie z jasnym morałem.
Театр Гротеска (Краків, Польща)
Театр Гротеска в Кракові, заснований у 1945 році Зофією та Владиславом Яремами, є одним із найстаріших і найвідоміших польських лялькових театрів. Орієнтує свої вистави на глядачів різного віку, пропонуючи вистави за мотивами видатної літератури, що відрізняються високою естетикою та різноманітністю театральних форм. Велике значення надається і музиці, збагачуючи виступи піснями з мораллю, які легко запам'ятовуються.
Львівський академічний обласний музично-драматичний театр імені Юрія Дрогобича (Дрогобич, Україна)
Інтелектуальні, абсурдні та гострі п'єси Мрожка вже понад півстоліття викликають неоднозначні емоції. За простими сюжетами та стереотипними героями ховається виправдання, що автор пропонує глядачеві малювати самостійно. Лисиця приходить до курника в пошуках здобичі. Там розмовляє з півнем і трьома курочками. Що станеться, коли кожна потенційна жертва зустрінеться з професійним хижаком? Це здається очевидним... але... життя абсурдне і парадоксальне. Чи є в ньому місце для порядної людини? Можливо, але варто зробити правильний вибір…
Львівський академічний обласний музично-драматичний театр імені Юрія Дрогобича (Дрогобич, Україна)
Львівський академічний музично-драматичний театр ім. Ю. Дрогобича був заснований у 1939 році. У 1950-х роках театр розширив свій кругозір, виступаючи за кордоном, нині налічує понад 150 людей, серед яких 35 акторів, 17 музикантів і 8 артистів балету, які пропонують багатий репертуар вистав для дорослих і дітей. З 2022 року Театр також виконує функцію волонтерського центру, запустивши кухню, яка щомісяця забезпечує українських військових понад 1000 кг готової їжі, відкриваючи нову сторінку в своїй історії.
Соціально-мистецький центр "ОГО!” (Хмельницький, Україна)
Голодомор... Геноцид... це не лише фізичне знищення нації, а й її мови та душі, які є основою культурної ідентичності. Мова як генетичний код нації, а казка і культура як її душа, ставлять питання збереження ідентичності в умовах зникнення. Спектакль досліджує дилему вибору між особистим щастям і мріями та розглядає, які рішення формують наш світ. «Вже сосна впала, падав і Івасик, але я встиг її крилом зловити...» — це метафора надії, любові та незламності духу навіть у найтемніші часи.
Соціально-мистецький центр "ОГО!” (Хмельницький, Україна)
Попри свою коротку історію, яка розпочалась у 2021 році, Громадсько-мистецький центр «ОГО!» швидко набув значення, особливо в період повномасштабної війни, коли його розвиток значно прискорився. Центр бере активну участь в організації фестивалів, майстер-класів, виставок і театральних заходів, які є неоціненною підтримкою для громади в ці важкі часи.
Народний художній колектив театр - студія "Маленький принц" (Рівне, Україна)
Куля, втілення негативної енергії, намагається підірвати вплив і позитивний посил пісень The Beatles, заявляючи про свою перевагу. Люсі, яка представляє добрі наміри та любов до музики, намагається переконати Кулю зрозуміти та оцінити творчість гурту, але марно. Куля продовжує свою діяльність, намагаючись дискредитувати Джона Леннона шляхом поширення неправдивої інформації та розпалювання ненависті. Незважаючи на це, Люсі продовжує захищати Леннона та його ідею миру, заручаючись підтримкою людей і пропагуючи позитивну енергетику своїх пісень. Зрештою, конфлікт між Кулею та шанувальниками Леннона висвітлює постійну боротьбу між негативом і позитивним впливом мистецтва.
Народний художній колектив театр - студія "Маленький принц" (Рівне, Україна)
Театр-студія «Маленький принц» була заснована в 1993 році. На даний час до складу театру входять 8 навчальних колективів, які активно співпрацюють з навчальними закладами, дитячими лікарнями, дитячими будинками та навчально-реабілітаційними центрами для дітей.
Хмельницький обласний академічний музично-драматичний театр імені М. Старицького (Хмельницький, Україна)
«Маріуполь #надія_на_світанок» — про те, як вижити перед обличчям трагедії та знайти надію навіть без вікон у притулку. У притулку заводу «Азовсталь» зустрічаються різні в усіх відношеннях люди, змушені співіснувати та спілкуватися між підрозділами. У цьому напруженому середовищі виникає широкий спектр емоцій, від ненависті до любові, які можуть об’єднати людей у побудові спільного майбутнього. Інтерактивність мистецтва змушує глядача стати частиною вистави, впливаючи на її хід та емоції героїв. Спектакль, яки здійснюється за підтримки Українського Культурного Фонду, використовує елементи арт-терапії, заохочуючи учасників малювати та додавати фарб у простір притулку.
Хмельницький обласний академічний музично-драматичний театр імені М. Старицького (Хмельницький, Україна)
Академічний музично-драматичний театр ім М. Старицького було засновано 1931 р. як пересувну сцену для української діаспори на Північному Кавказі. Під час Другої світової війни театр був евакуйований, побував у 26 містах і повернувся на батьківщину в 1944 році. Під час радянської окупації він неодноразово змінював місце розташування, у 1958 році отримав статус Музично-драматичного театру, а у 2012 році отримав звання «Академічного».
Театр БУ! (Краків, Польща)
У повсякденній рутині, сповненій важких подій і роботи, особливо мілленіали відчувають тугу за юнацьким бунтом, першим коханням, сміхом із друзями та пристрастю, втраченою з часом. Мольєр викликає ці емоції у своїх комедіях, оспівуючи життя, задоволення та критикуючи соціальні абсурди, що можна побачити в його швидко написаних і виконаних п’єсах, адаптованих до смаків двору, але також насичених соціальною критикою. «Любов-цілителька» — це вистава, яка відсилає до початку 2000-х років і пропонує глядачам гумор, живу музику, танці та багато любові, які покликані пробудити найхолодніші серця.
Театр БУ! (Краків, Польща)
Театр БУ! – новостворена аматорська театральна студія, заснована в Кракові талановитими артистами українського походження. Команда БУ! наголошує на тому, що театр – це не інституція, а культурний процес, де ключове значення має командна співпраця та діалог між актором і глядачем.
Театральна Академія ім. Олександра Зельверовіча в Варшаві Філія у Білостоку (Білосток, Польща)
Вистава складається з двох етюдів тривалістю 30 хвилин кожен, створених студентами третього курсу курсу «Акторська майстерність театру ляльок» в рамках занять «Театр анімаційної форми». Перший етюд, натхненний оповіданням «Їжак у тумані», представляє самотність як універсальний досвід, порівнюючи відчуття порожнечі з холодним, туманним простором. Другий етюд досліджує труднощі життя у світі, де легко бути використаним і де бракує любові.
Театральна Академія ім. Олександра Зельверовіча в Варшаві Філія у Білостоку (Білосток, Польща)
Початки театральної академії імені Олександра Зельверовича у Варшавському відділенні в Білостоку сягають 1975 року. Ректором університету, який до 1996 року називався Державною театральною школою, був проф. Тадеуш Ломніцький, один із найвидатніших польських акторів.
Львівський академічний обласний театр ляльок (Львів, Україна)
У час великої біди та зневіри, коли старий світ рушиться, являються Тіні пращурів, щоб розповісти прадавню історію про Круговерть життя. Про те, як було ізпрежди віків, як запалюється нове Сонце, як котиться сакральне Коло над Небесами і Землею, заповнюючи світ дарами. Хто почує цей тихий голос Тіней, той зможе віднайти в собі невидиму силу – Древо Життя, аби вистояти перед випробуваннями і відродитись наново. Під звуки обрядових пісень автори тіньової вистави оживляють казкові образи традиційного Річного циклу, Великого Кола. Услід за ним ми з’являємось на світ, ростемо, закохуємось, одружуємось, помираємо… І разом з ним народжуємося знову.
Львівський академічний обласний театр ляльок (Львів, Україна)
Свою роботу театр почав в 1945 році з маленьких вистав що були тепло прийняті глядачами і це дало путівку в професійне мистецтво. Відтоді робилися спроби створити вистави не лише для дітей, а й для дорослих глядачів. В 2017 року в театрі з’явилась нова команда, котра формує нову форму комунікації зі своїми існуючими і потенційними глядачами. Метою колективу є знову сформувати дорослу аудиторію та розмовляти з дітьми як з рівними собі. Тому в репертуарі театру представлені різножанрові вистави, аби кожен задовільнив свої естетичні та смислові потреби.
Театр малих форм «ТЕМП» (Чернівці, Україна)
Поетичний перформанс «До останнього подиху» вшановує українських митців, які мужньо формували культуру своєї країни та були вбиті через любов до рідної землі та культури. Незважаючи на масові репресії та розстріли, рішучість українців боротися за свою країну залишається непохитною, а їхні голоси живі. Сьогодні українських митців все ще переслідують, але нація процвітає завдяки їхній мужності. У мистецтві актори використовують поезію та художню експресію, щоб торкнутися сердець глядачів, передаючи сильне повідомлення про стійкість і наполегливість.
Театр малих форм «ТЕМП» (Чернівці, Україна)
Театр малих форм «ТЕМП», заснований у 1967 році в Палаці Культури, за ці роки реалізував чимало програм різного жанру. Також гурт активно займається благодійністю, організовує виступи для бійців АТО та підтримує дітей-інвалідів та дітей-сиріт.
Державний Театр Ляльок ім. Ованеса Туманяна (Єреван, Вірменія)
Ця історія розповідає про життя Чарльза Буковскі, відображаючи його ранні роки, сім’ю та процес формування його особистості. П’єса розповідає про його кохання та тривалу боротьбу з алкоголізмом, його стосунки з тисячами жінок і унікальний зв’язок із Ліндою, а також про його мрії та амбіції. Це розповідь про важке, але сповнене несподіванок життя Буковскі, показуючи як документальні факти його життя, так і глибину його найщирішої поезії, підкреслюючи внутрішню «солов’їну», яка завжди була присутня в його творчості. Слова «Знайди те, що ти любиш, і дозволь цьому вбити тебе» ідеально передають суть його підходу до життя та мистецтва.
Державний Театр Ляльок ім. Ованеса Туманяна (Єреван, Вірменія)
Це один із найстаріших вірменських лялькових театрів, який спирається на надбання вірменської та світової дитячої літератури, представляючи на своїй сцені найкращі казки та пісні. Незважаючи на те, що більшість вистав розрахована на дітей і підлітків, театр пропонує вистави і для дорослих. З моменту заснування він поставив понад 230 вистав, ставши важливою точкою на культурній карті Вірменії.
Аматорська акторська студія ASA (Kraków, Polska)
Авторитарна режисерка та її помічник вносять корективи в драматичну виставу, розглядаючи нерухому людину на сцені як об’єкт, що символізує поневолення та безправність. Помічник уособлює покору тоталітарній системі. Вистава переходить у поетичну частину, яка має на меті показати емоції націй, які беруть участь у війні, та їхні взаємовідносини. Вибрані вірші досліджують різноманітні емоції від гніву до безпорадності, наголошуючи як на необхідності боротьби, так і на марності існування, висвітлюючи повсякденне життя людей у часи конфлікту.
Аматорська акторська студія ASA (Kraków, Polska)
Аматорська акторська студія ASA, заснована у листопаді 2023 року, є наймолодшим учасником цьогорічної програми. Незважаючи на невелику історію, в колективі працюють як аматори, так і актори з багаторічним стажем.
Академія Театрального Мистецтва ім. С. Висп’янського в Кракові Філія у Вро (Wrocław, Polska) (Wrocław, Polska)
Через монологи, рухи тіла, власні тексти та фотопроекції Софія, Дарія та Василина розповідають про реакцію на війну, повсякденне життя в тіні конфлікту та силу, яка дозволяє вижити. Передача, яка є щоденником цих подій, щоразу дещо інша, пропонує унікальний погляд на війну, яка почалася не лише 24 лютого, а й раніше, на повагу до Збройних Сил України та на життя в Польщі, далеко від російських ракет. Це історія про незламність, смуток, мужність і відмову мовчати перед лицем зла, що є особистим свідченням, що становить новітню історію України.
Академія Театрального Мистецтва ім. С. Висп’янського в Кракові Філія у Вро (Wrocław, Polska) (Wrocław, Polska)
Софія Оніщенко, Дарія Богдан і Василина Марценюк, три талановиті акторки з України, заснували незалежний театр GAS у Вроцлаві у 2022 році після того, як їм довелося залишити свої домівки через повномасштабне вторгнення росії в Україну. Продовжуючи навчання в Академії театрального мистецтва ім. Станіслава Виспянського у Вроцлаві вони створили автобіографічну виставу «Історія України», а у 2023 році за підтримки Інституту Й. Гротовського відкрили першу постійну українську сцену у Вроцлаві.
Творче об'єднання "ДІЙ-театр" (Харків, Україна)
«Оркестр» - вистава, яку можна знайти в репертуарі майже кожного державного театру. Дій театр натхненно працював над створенням нового погляду на відомий сюжет. Шість жінок. Один чоловік. Та хтось більший за них. Нерозділене кохання. Ревнощі. Ситуації, з якими кожен стикається в житті, та, можливо, й після.
Режисер: Максим Ієвлєв Пластичне рішення: Наталія Федіна
Творче об'єднання "ДІЙ-театр" (Харків, Україна)
Творче об‘єднання «Дій театр» – недержавний театр дійових осіб, заснований у 2015 році випускниками школи акторської майстерності. За часи існування театр брав участь в багатьох всеукраїнських та міжнародних театральних фестивалях, співпрацював з найактуальнішими сучасними режисерами, хореографами, художниками нашого міста. Наразі колектив театру знаходиться в різних куточках світу, але ми продовжуємо Діяти, перевівши репетиційний процес в онлайн, аби збиратися разом і виходити на сцену.
Театр-Студія ApArt (Warszawa, Polska)
У цей важкий час важливо порушувати такі теми, як смерть, сила, мудрість і кохання голосами лісових духів, особливо в екранізації вистави за твором Лесі Українки. Актори та актриси віком від 14 до 36 років виходять на сцену та приїжджають до Польщі з різних країн, щоб розповісти історію лісової царівни Мавки українською мовою. Мавка — прекрасна, вільна і милосердна постать, що символізує дикість природи. Її друг, Лісовик, застерігає її від контакту з людським світом, який може принести страждання. Незважаючи на це, Мавка закохується в сільського хлопця Лукаша, що призводить до її трагічного кінця – вона перетворюється на вербу, яку зрештою спалюють лісові істоти. Це мистецтво показує, як контакт з людьми може бути згубним для дикої природи.
Театр-Студія ApArt (Warszawa, Polska)
Міжнародний дитячо-юнацький театр-студія АпАрт був заснований у 2011 році в Харкові. У 2015 році театр переїхав до столиці Польщі. За роки існування ApArt представив понад 50 вистав і отримав численні нагороди.
Театральна молодіжна група “Теларії” (Київ, Україна)
Ця вистава є літературно-візуальною композицією, поставленою режисерським дуетом Катерини Заморської та Юлії Нестеренко. В основу тексту покладено автентичні спогади українських дітей, які пережили вибухи, страх, сльози та окупацію, ставши біженцями. У ній розповідається про емоції та події, які змусили їх швидко подорослішати та бути сміливими. Вистава підкреслює незламність нації та те, що діти – це її майбутнє.
Театральна молодіжна група “Теларії” (Київ, Україна)
Театр Теларії поєднує професійний і аматорський підходи до театрального мистецтва. Створений більше десяти років тому, колектив за цей час реалізував понад 40 театральних постановок і творчих проектів. При театрі «Телярії» також діє школа театрального мистецтва, де бажаючі в віку від 4 до 25 років можуть виступити на сцені.
Театр ОКО (Львів, Україна)
Режисер: Агнєшка Ліпєц-Врублевська
Вистава «Доця» представляє образ війни на Донбасі 2013/14 очима молодої жінки. Титулована дочка вирішує стати добровольцем у зоні бойових дій.
Події, представлені в «Доці» в контексті початку війни в Україні, стають яскравими й актуальними, читаємо їх майже як репортаж з передової. Працюючи над текстом, автори вистави задаються питанням, як говорити про війну і як її інсценувати?
Текст, музика й танець однаково стосуються передачі змісту, ця вистава це спроба побачити хаос, який вибухає всередині вас, коли у вашому домі вибухає бомба. Цей текст авторка присвятила тисячам безіменних добровольців, які воюють в Україні
Театр ОКО (Львів, Україна)
Театр «ОКО» з’явився на професійній мапі львівських театрів 17 грудня 2016 року. Своїми виставами театр створює конкуренцію ґаджетам, фільмам, та відеоіграм. Ми намагаємось пробудити у глядачах активні дії, співпереживання та занурити їх у альтернативну, театральну, реальність. Саме тому, глядач залучається до сюжету вистави, та фактично стає одним з акторів.
MAVKA (Берлін, Німеччина/ Гостомель, Україна)
Вистава, заснована на достовірних розповідях двох бабусь, які пережили російське вторгнення та окупацію Київської області в лютому-березні 2022 року, показує, як війна вдерлася в їхні села та міста. Героїні, Аня та Ніка, стикаються з повсякденним життям перед обличчям конфлікту, намагаючись зберегти людяність, співаючи, танцюючи та відганяючи гелікоптери, що наближаються. Початкове незнання героїнями справжньої природи зла, що насувається, переростає в чітке усвідомлення ворога, позначеного літерою Z. П’єса поєднує гумор із трагізмом, показуючи українську силу, що протистоїть російській агресії.
MAVKA (Берлін, Німеччина/ Гостомель, Україна)
Це український музичний гурт під керівництвом Ірини Лазер – різнобічної артистки, яка займається вокалом, акторською майстерністю, композицією та режисурою. 24 лютого 2022 року Ірині довелося тікати з родиною з дому в Гостомелі. У березні їй вдалося з дочкою благополучно дістатися Німеччини, де вона продовжує створювати музичні та театральні проекти для популяризації української культури у світі та висловлення віри в перемогу, життя та майбутнє.
Студенцький театр "Жменя" (Рівне, Україна)
Це роздуми про нерозривний зв’язок між матір’ю та дитиною. Постать матері та єдність матері й дитини — вічні теми мистецтва. У різний час нею займалися живописці, скульптори, композитори, поети та письменники. Цією темою займався і світовий театр. Материнська любов не знає меж, немає страху, сумніву чи розрахунку. Він очищає, зігріває, захищає і благословляє.
Студенцький театр "Жменя" (Рівне, Україна)
На кафедрі театральної режисури Рівненського державного гуманітарного університету створено студентський театральний колектив «Жменя». Його основний колектив складають студенти 5 курсу спеціальності «Актор драматичного театру». У репертуарі колективу – виконання та обробки творів українських та зарубіжних авторів.
Театр Грай (Будапешт, Угорщина)
У п’єсі на одну дію за оповіданням письменника кінця ХІХ ст. С. Васильченка аналізуються актуальні теми, пов’язані зі співвідношенням української та російської мов, процесами русифікації та питаннями національної самоідентифікації українців через призму мови.
Театр Грай (Будапешт, Угорщина)
Театр Грай, заснований у Будапешті в 2015 році, прагне залучати людей, захоплених театром, до світу мистецтва та освіти, незалежно від їхнього походження. Його репертуар включає твори класичних і сучасних українських і західних митців, представлені українською мовою, що підкреслює його прагнення до популяризації української культури та міжкультурного діалогу.
Державний Театр Ляльок ім. Ованеса Туманяна (Єреван, Вірменія)
Ця історія розповідає про життя Чарльза Буковскі, відображаючи його ранні роки, сім’ю та процес формування його особистості. П’єса розповідає про його кохання та тривалу боротьбу з алкоголізмом, його стосунки з тисячами жінок і унікальний зв’язок із Ліндою, а також про його мрії та амбіції. Це розповідь про важке, але сповнене несподіванок життя Буковскі, показуючи як документальні факти його життя, так і глибину його найщирішої поезії, підкреслюючи внутрішню «солов’їну», яка завжди була присутня в його творчості. Слова «Знайди те, що ти любиш, і дозволь цьому вбити тебе» ідеально передають суть його підходу до життя та мистецтва.
Державний Театр Ляльок ім. Ованеса Туманяна (Єреван, Вірменія)
Це один із найстаріших вірменських лялькових театрів, який спирається на надбання вірменської та світової дитячої літератури, представляючи на своїй сцені найкращі казки та пісні. Незважаючи на те, що більшість вистав розрахована на дітей і підлітків, театр пропонує вистави і для дорослих. З моменту заснування він поставив понад 230 вистав, ставши важливою точкою на культурній карті Вірменії.
Луганський обласний академічний украінський музично-драматичний театр (Луганськ, Україна)
Бертольт Брехт у «Матінці Кураж» дивується, чому війна може так спотворити людей, зробити їх жорстокими та жадібними. Театр під керівництвом Максима Булгакова представляє виставу, яка розглядає глибоко психологічні аспекти війни та її вплив на людську природу, котра в умовах війни стає складною і сповненою суперечностей постаттю. Через призму Матінки Кураж та інших персонажів вистава показує, як егоїзм приходить на зміну милосердю, а війна стає джерелом зла. Завдяки цьому досвіду глядачі заохочуються до самоаналізу та роздумів над власним ставленням до конфліктів і цінностями, які вони дотримуються.
Луганський обласний академічний украінський музично-драматичний театр (Луганськ, Україна)
Академічний обласний український музично-драматичний театр у 2014 році перевезли до Сєвєродонецька з окупованого Луганська. У період з 2014 по 2022 роки театр повністю оновив акторський склад і репертуар, який зріс до понад 40 вистав. У лютому 2022 року із загостренням конфлікту співробітників театру евакуювали до різних міст України, а будівлю театру знищили у червні того ж року російські війська. Нині театр продовжує свою діяльність у Сумах, використовуючи інфраструктуру Сумського народного академічного театру драми та музичної комедії. М. Щепкіна.
Театр Гротеска (Краків, Польща)
Це вистава без слів, яка розповідає історії через ситуації та образи, у стилі візуального театру. Спектакль нагадує кінорозповідь, долаючи межі часу та простору, і фокусується на важливості дому як основи нашої ідентичності в невизначеному світі. Вистава показує дім як крихкий простір, схильний до руйнування, але водночас як джерело життєвого інстинкту, який дає змогу виживати та відроджуватися перед обличчям лиха. Спектакль, адресований глядачам старше 15 років, оспівує незламність людського духу та магічну цінність дому як центру світу кожної людини.
Театр Гротеска (Краків, Польща)
Театр Гротеска в Кракові, заснований у 1945 році Зофією та Владиславом Яремами, є одним із найстаріших і найвідоміших польських лялькових театрів. Орієнтує свої вистави на глядачів різного віку, пропонуючи вистави за мотивами видатної літератури, що відрізняються високою естетикою та різноманітністю театральних форм. Велике значення надається і музиці, збагачуючи виступи піснями з мораллю, які легко запам'ятовуються.
Міжнародний фестиваль українського театру "Схід-Захід" з 2014 року відбувається в Кракові.
2018 r.
"Najważniejsze jest, aby uczestnicy cieszyli się swoimi występami, a widownia - oglądaniem i aby festiwal nadal się rozrastał, wzmacniając tym samym stosunki ukraińsko-polskie". „Organizowanie takich festiwali jest absolutnie niezbędne dla Ukrainy. Kultura jest kluczem do rozwoju. Jeśli myślimy o przyszłości, jeśli myślimy o młodości, trzeba angażować się w kulturę ”
2019
"Zdarzały się problemy ze zrozumieniem tekstu spektakli, szczególnie, gdy sztuki były bardziej literackie, niż plastyczne, ale w tym roku organizatorzy chcą logistycznie rozwiązać ten problem. W trakcie spektakli będą pojawiały się napisy, zostaną przygotowane bardziej rozszerzone programy z opisem każdego spektaklu. Wszystko po to, aby jak najbliżej przedstawić polskiemu widzowi ukraińską kulturę."
2017
" Chcemy pokazać publiczności ten kraj jako naród, który od setek lat walczy o swoją wolność, tożsamość i tradycję."
2022
Просимо про контакт у випадку будь-яких питань. Ми з радістю допоможемо.
Copyright © 2024
"W tej edycji festiwalu przedstawiane będą spektakle klasyczne, które są w tradycyjnym repertuarze, jak i inscenizacje współczesne, pokazywane niemal po raz pierwszy."